Arte Verde
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- Scritto da Andrea Vitali
Alberto Burri nasce a Città di Castello in Umbria e si laurea in medicina, ma ben presto la sua passione per l’arte ha la meglio nel suo percorso professionale: dopo essersi arruolato come ufficiale medico, nel 1943 viene fatto prigioniero a Tunisi dagli inglesi e l’anno successivo trasferito in un campo di prigionia in Texas. Qui inizia la sua attività artistica e al suo ritorno in Italia si dedica interamente ad essa. La ricerca artistica di Burri indaga le qualità espressive della materia. Contrassegno della sua arte è l’intervento successivo: dopo che i materiali sono stati usati, essa li imprime nel ricordo. L’esempio più grande del segno artistico di Burri è il suo “Cretto”, il gigantesco monumento che ricorda la distruzione della città di Gibellina, oggi chiamata Gibellina Vecchia, causata dal terremoto del Belice il 14 gennaio del 1968. Burri ha realizzato un’opera di circa dieci ettari che ripercorre le vie e i vicoli della vecchia città, proprio dove un tempo essa sorgeva. Le macerie sono così cementificate nel “Cretto” , che mantiene viva, ancora oggi, la memoria storica del paese. Ecco come una serie di fratture di cemento sul terreno diventano un prezioso ricordo che l’arte di Burri ha conservato per la città di Gibellina. La forza dell’opera e di tutta la realizzazione artistica di Burri sta proprio nel mostrare la vita e la realtà con trasparenza e sincerità, senza imitazione.
Arte Verde è una rubrica curata da AnneClaire Budin
testi di Anna Lazzerini (da Ginevra)
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- Scritto da Andrea Vitali
Giuliano Mauri nasce nel 1938 a Lodi Vecchio e lavora come aiutante di un panettiere fin da piccolo per poi aprire un laboratorio di pasta fresca tutto suo. Ma l'amore che lo unisce all'arte non lo abbandona mai e, a partire dal 1964, frequenta i circoli artistici di Milano. Oggi Mauri è noto come protagonista di numerosi interventi ambientali e museali: ha infatti partecipato a prestigiose esposizioni, fra cui la Biennale di Venezia del 1976, la Triennale di Milano del 1992, la Biennale di Penne del 1994. Le sue opere d'arte si caratterizzano per una bellezza poetica che Mauri ha donato con sapiente mano. Uno degli esempi più maestosi della sua arte è la "Cattedrale Vegetale” ubicata nei pressi di Malga Costa e che presenta le dimensioni di una vera cattedrale gotica, composta da tre navate formate da ottanta colonne di rami intrecciati, alte dodici metri e di un metro di diametro. All'interno di ogni navata é stato messo a dimora un giovane carpino, che crescerà di circa 50 centimetri all'anno. Così, nel corso degli anni, gli artifici costruiti per accompagnare la crescita delle piante marciranno e lasceranno completamente il posto ai carpini: allora la natura avrà preso il sopravvento. Come voluto da Mauri, resterà però indelebile la traccia del dialogo con l’uomo che la natura non dimenticherà. Secondo l'artista, infatti, dopo i vent'anni che servono alle piante per diventare adulte, le strutture realizzate artificialmente diventeranno terra. Le ottanta piante ricorderanno comunque il lavoro di Giuliano Mauri e i visitatori sapranno che lì la natura ha dialogato con l'uomo per non dimenticare questo rapporto, troppe volte obliato.
Arte Verde è una rubrica curata da AnneClaire Budin
testi di Anna Lazzerini
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- Scritto da Andrea Vitali
Gloria Friedmann nasce nel 1950 a Kronach in Germania, oggi vive e lavora in Francia. L'arte di Gloria si caratterizza per la leggerezza con cui ella interroga i problemi esistenziali, mettendo in evidenza la precarietà della vita sulla terra e la vulnerabilità del corpo e dello spirito. Da questa indagine artistica scaturisce il confronto fra natura e cultura che si oppongono fra loro all'interno della scultura, della fotografia, del disegno e delle installazioni di Gloria Friedmann.
Lo stile dell'artista è caratterizzato dalla forza della presa di coscienza, suscitata dalla riflessione sulla morte e sulla vanità di tutte le cose che ci circondano. Le sue sculture, realizzate in esterno, combinano l'uso dei materiali con la natura tramite un linguaggio minimale. In questo modo il rigore geometrico si oppone totalmente alla disorganizzazione naturale, simbolo da sempre di libertà ed energia vitale.
Arte Verde è una rubrica curata da AnneClaire Budin
testi di Anna Lazzerini
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- Scritto da Andrea Vitali
25 Verde, un complesso di appartamenti progettato e realizzato a Torino. Un mix di 5 piani di alberi rigogliosi e travi in acciaio, che permettono ai cittadini di sentirsi un po’ come scoiattoli. Gli appartamenti sembrano tane scavate in un unico, gigantesco, albero.
Redazione Floraviva
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- Scritto da Andrea Vitali
L’artista nasce nel 1976 a Busan e oggi vive e lavora fra Seul e Chicago. La sua arte si caratterizza per la descrizione dell’esperienza intima fra il suo essere e l’ambiente che lo circonda. Alla prova è proprio la sensazione che l’esterno ha sulle nostre percezioni e sui nostri ricordi: attraverso vari mezzi, Myeongbeom Kim tratteggia il dialogo privato che ognuno instaura con il mondo. L’immaginario a cui attinge l’artista è quello surreale, che combina elementi i quali, normalmente, non hanno niente a che fare l’uno con l’altro. Così capita nel caso dei rami di albero che diventano le corna di un maestoso cervo: bastano pochi secondi per capire che è qualcosa di non reale, anche se vorremmo che lo fosse. Molte delle opere di Kim fanno riferimento alla natura, accostata all’uomo. L’immagine che emerge è quella della vita, della crescita e del declino: un ciclo completo che permette all’artista di descrivere l’ambiente dal punto di vista della vita. L’interrogativo ricorrente, che attraversa tutta l’opera di Kim, sembra essere: riusciremo a far prosperare la natura o la soffocheremo e la faremo appassire?
Redazione Floraviva
